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Ressurreição animada

Indicações ao Oscar de animação desmentem que o computador decretou a morte dos estilos tradicionais

Sheigh Crabtree
Reuters

No ano passado, três desenhos feitos por computador foram os indicados ao Oscar de melhor longa de animação e os mais apressados decretaram a morte do desenho animado tradicional. Mas os fatos mais recentes provam que aquele obituário era prematuro. Este ano, os uns e zeros do mundo binário digital foram postos para trás em prol dos bonecos, dos modelos em resina e por desenhos feitos a mão.

A série de indicações apresentadas pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood na terça-feira ignorou blockbusters feitos em CGI (animação por computador) como Madagascar, O galinho chicken little e Robôs em favor do desenho feito a mão pelo mestre japonês Hayao Miyazaki, O castelo animado; o filme em stop-motion de Tim Burton e Mike Johnson, Noiva cadáver; e o filme de bonecos de massinha Wallace e Gromit - A batalha dos vegetais.

Três vezes vencedor do Oscar com seus curtas, o diretor britânico Nick Park, da também inglesa Aardman Animations, recebeu sua primeira indicação como diretor de um longa com Wallace e Gromit.

- Gostei de muitos dos filmes de animação com computador deste ano. Mas achei muito interessante a Academia não ter indicado os filmes mais bem sucedidos comercialmente - diz ele.

Bill Kroyer, coordenador do braço de animação da Academia, diz que o grupo que escolhe os indicados não é influenciado pelo voto popular vindo das bilheterias.

- Não escolhemos pelo sucesso comercial ou popularidade e sim por conta da arte da animação e do que está sendo feito para ampliar os meios do ponto de vista dos animadores.

Curiosamente, os três indicados deste ano partilham grande qualidade em termos de trabalho manual e visões distintivas na direção. De acordo com Kroyer, eles desafiaram os limites da arte da animação, diferentemente dos desenhos feitos por computador.

- E fizeram isso de várias maneiras. Wallace and Gromit é um impressionante trabalho com os personagens; Noiva cadáver mostrou um espírito de movimento e estilo tão bonito e poderoso que muitos de nós achávamos que ele merecia uma indicação de melhor fotografia; e Miyazaki é o contador de histórias mais rico visualmente da atualidade. Sua visão está livre de qualquer impedimento, ele não se limita em nenhum sentido. Por sua vez, os filmes feitos por computador produzidos este ano são dependentes de gags, ação rápida e efeitos elaborados, mas não são filmes desafiadores - diz.

- Há uma parte de mim que gostaria de pensar que as indicações representam uma clara rejeição do computador e que o stop-motion vai dominar o mundo, mas certamente não se trata disso - diz Henry Selick, diretor de Monkeybone e de O estranho mundo de Jack, escrito e produzido por Tim Burton.

Segundo ele, o fenômeno é oriundo de uma ausência:

- Se a Pixar (produtora de Toy story, Monstros S.A., Procurando Nemo e Os Incríveis) tivesse feito um filme este ano, facilmente teríamos um filme animado por computador na disputa pelo Oscar.

- Não penso nos filmes em termos das técnicas de animação, mas sei que as pessoas são ligadas a elas. Eu certamante fico frustrada pela fixação no CGI. Mas acho que se você tem uma história que é melhor contar com CGI, então conte. Espero, entretanto, que essas indicações ampliem a fé em outras formas de animação - diz a produtora de Noiva cadáver, Allison Abbate, que acrescenta que enquanto estava produzindo o filme de Burton, os mais entusiasmados artistas era os animadores vindos da Pixar

Ellen Goldsmith-Vein, dona e diretora-presidente da Gotham Group, lembra que embora haja uma hegemonia dos desenhos de computador no mercado, os animadores são em geral grandes defensores da animação tradicional, porque eles são atraídos pelo esforço de fazê-los.

- A indústria centrou seus esforços no CGI ultimamente, mas isso não significa que os animadores não estejam se sentando em seus estúdios o dia inteiro para desenhar. Há muito coisa feita a mão, muita pintura, na animação por computador. Sem contar que muita gente que não trabalha diretamente com a máquina se senta em torno do monitor para dar idéias.

Ainda assim, ele observa, o computador tem a tendência a ocultar o toque humano e seria isso o que a Academia estaria reconhecendo em seus indicados este ano.

- Nas duas técnicas, stop-motion e desenho com acetato, a mão do artista está lá (em Wallace e Gromitt, por exemplo, ela aparece na forma de uma ostensiva impressão digital na testa do cachorrinho Gromit). Em Castelo animado, por exemplo, você vê que o artista preencheu as linhas com tinta e pintou os espaços com pincel. Tudo isso foi feito por humanos. Qualquer um tem uma sensação mais clara do toque do artista quando vê esses filmes.

A Aardman, que tem sido tradicionalmente um estúdio de animação em stop-motion está fazendo seu primeiro longa em parceira com a DreamWorks, Flushed away, que deve ficar pronto até o final do ano. Apesar da possibilidade de filmagem digital na Aardman, Park mantém sua fidelidade à massinha.

- Poderíamos ter feito A batalha dos vegetais em CGI. Mas optamos por não fazer isso por acho que com as técnicas tradicionais do stop-motion e com a massinha há uma magia que acontece todas as vezes que a imagem é manipulada com as mãos. Amo a massinha. É uma forma de expressão.

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